Here the individual is not of interest as a person, but as a being.
Lars Müller, Windfall Light, 2010
● from Thimar, by Anouar Brahem/John Surman/Dave Holland (ECM 1641, 1998)
ECM(Edition of Contemporary Music),一个在爵士乐迷中无人不晓的当代爵士王国。近日,国际知名平面设计师/独立出版人Lars Müller携手他个人精选的百部著作来到中国,在上海当代艺术博物馆(简称PSA)的创意延伸空间psD(Power Station of DESIGN)拉开了中国首展“纸间现实——拉什·穆勒最爱的书(Lars Müller BOOKS Analogue Reality)”的序幕。由他亲自设计出版的两本ECM最为出名的唱片封面集,也纳入了本次展览的百件展品之列。
▢ 本次书展置于独立展桌上的两本ECM唱片封面集,分别为出版于2010年的《Windfall Light - The Visual Language of ECM》(左)和1996年的《Sleeves of Desire》(右)。
▢ PSA馆内的巨幅展览海报
谈及ECM,这个1969年在慕尼黑成立的独立音乐厂牌,尽管可能有不同描述浮现脑海,许多乐迷还是会首先想到其创始人Manfred Eicher在构思帝国雏型时所信奉坚持、竭力追求的,(创造)“不受工业污染的、纯粹的当代音乐”。
也许ECM并未成为每一位爵士乐迷头号崇尚、疯狂迷恋的音乐厂牌,但这并不妨碍多数人对它保有最基本的敬意。一个当代爵士厂牌竟能具有如此大的能量、活力和影响,理应致以最起码的肯定。干净,纯粹,简朴,自然,冥思,世俗之外还透出点睿智,空间感……尽管47年来,ECM在音乐上不断开拓新的领域,文化及民族上的、音乐风格上的、乐手上的,但它始终是兼容并蓄的,是把吸取的音乐纳入自己特立独行的、“ECM”的美学系统,并在这样一个看似局限、实然无垠的概念下进行大胆无畏的探索和融合。
● from Implosions, by Stephan Micus (JAPO 60017, 1977)
正因如此,“自然”,“极简”,这些ECM早期的代名词,放在今天已远不能满足概括描述的需要。在音乐之外,ECM的唱片封面及内页设计与其听觉美学一样,同样“独立”存在于爵士乐乃至所有音乐类型的衍生视觉设计风格之外。
Manfred Eicher与他的音乐帝国造就了一类独树一帜的美学风格,甚至在唱片世界中无形地引领着一种特别的“时尚”,这完全是视、听觉互相呼应交融的, Jennings)的标题,“CDs know that ears have eyes”——唱片知道,耳朵看得见。
Think of your ears as eyes.
汝耳皆目。
Sleeves of Desire, Lars Müller Publisher, 1996
《欲望的唱片套》(Sleeves of Desire, Lars Müller Publisher, 1996)和《风落之光:ECM的视觉语言》(Windfall Light - The Visual Language of ECM, Lars Müller Publisher, 2010),本次书展上两本ECM唱片封面集的诞生,正是ECM及其创始人Manfred Eicher与Lars Müller“简单、纯粹”美学理念一拍即合的无隙糅合与完美呈现。
● from In Full Cry, by Joe Maneri Quartet (ECM 1617, 1997)
作为ECM官方的第一本唱片封面集,这本20年前问世、现今几乎绝版的《Sleeves of Desire》在当时就已无法涵盖厂牌下的所有唱封。精简分明的设计风格也许正如在“空空如也”的书页角落几行小字所示:
Alles ist weniger, als es ist, alles ist mehr.
亦少亦多,是其所是。
Sleeves of Desire, Lars Müller Publisher, 1996
2010年1月出版的《Windfall Light》,是对上一本书《Sleeves of Desire》的延续。在编选艺术集的内容时,第二本书将重心放在了1996年后的唱片发行上。
相比于近乎绝版的《Sleeves of Desire》,2010年新出版的《Windfall Light》增加了纸张的尺寸和厚度,大小更接近16开纸,翻阅时略感沉重。关于文字部分,《Sleeves of Desire》由Lars Müller自己和三位资深的当代爵士乐评人、媒体人、制作人,从各自的角度和感受出发对ECM进行诠释。书中依次出现的叙述者为:Peter Kemper——德国乐评人、德国评论家唱片奖(Preis der deutschen Schallplattenkritik)爵士组评审团成员;Peter Rüedi——瑞士乐评人;Lars Müller;Steve Lake——ECM音乐制作人、英国音乐撰稿人。
而《Windfall Light》则继承了《Sleeves of Desire》的风格和架构,但扩大了话题的外延,除了Lars Müller,还有四位来自不同领域和研究方向的作者在书中分享个人对ECM的见解,这四位分别是:Thomas Steinfeld——德国文化学学者、《南德意志报》专栏作家;Katharina Epprecht——日本文化及“禅宗”学者;Geoff Andrew——英国影评家;Ketil Bjørnstad——在ECM灌录了不少唱片的挪威当代爵士钢琴家。
● from Epigraphs, by Ketil Bjørnstad/David Darling (ECM 1684, 2000)
▢ Lars Müller在PSA开幕讲座上介绍《Sleeves of Desire》
在PSA的开幕讲座上,Lars Müller特别提及这两本为ECM所作的书,表达了自己对ECM唱片封面及音乐的“纯粹”的欣赏。尤其关于第一本《Sleeves of Desire》,他坦言初识Manfred Eicher(ECM创始人)便一见如故,两人对彼此的美学理念互相赞赏不已,当场就决定联手为ECM的唱封设计做一本书。
在《Windfall Light》一书中,有Lars Müller撰写的这样一段文字,“若将ECM的所有唱片作为一个整体来看,会发现它不仅书写了现代音乐史,还宣告了视觉与听觉在CD这一卑微却又珍贵的形式中所能达成的和谐划一。”如此想法与Lars Müller本人对出版物的内容和设计两方面的要求是完全契合的:首先必须在品质上同样卓越出众,其次必须达到两者间高度和谐乃至融为一体的审美理念。
● from Not for Nothin', by Dave Holland Quintet (ECM 1758, 2001)
实际上,Manfred Eicher与Lars Müller在制作出版的过程中,从内容到设计都亲历亲为地审核把关,甚至直接参与设计创作;同时,他们都在总体上崇尚清简的设计风格,在工作中往往遵循一套极为“个人化”的审美标准。
Lars Müller的作品几乎完全遵循自己的内心。作为一名独立出版人,他在PSA开幕讲座上直言自己从不考虑市场,只出版符合自己兴趣与审美的作品。而对于ECM,1978年赴慕尼黑驻任ECM音乐制作人的英国音乐撰稿人Steve Lake,在一次与英国艺术刊物《美学》(Aesthetica Magazine)的访谈中,谈到了ECM的音乐(听觉艺术)与视觉艺术间的联系,并表示ECM反映了Manfred Eicher对电影、摄影、绘画与设计的个人兴趣。
► Manfred Eicher对诗歌的兴致
● Hölderlin, by Bruno Ganz (ECM 1285, 1984)
■ Sleeves of Desire, Lars Müller Publisher, 1996
► Manfred Eicher对电影的兴致
● Music for Films, by Eleni Karaindrou (ECM 1429, 1991)
■ Sleeves of Desire, Lars Müller Publisher, 1996
● Words of the Angel, by Trio Mediaeval (ECM 1753, 2001)
■ Windfall Light, Lars Müller Publisher, 2010
■ ECM目录唱片封面鉴赏(局部掠影)
■ Sleeves of Desire, Lars Müller Publisher, 1996
■ Windfall Light, Lars Müller Publisher, 2010
● from Easy Living, by Enrico Rava (ECM 1760, 2004)
除了音乐,Lars Müller还致力于出版建筑、摄影、设计、字体、生态、历史、、社会问题等主题的著作。在展厅现场,恰有一本Lars Müller为著名瑞士摄影师Thomas Flechtner出版的作品集《SNOW(雪)》(Lars Müller Publisher, 2002)。Thomas Flechtner将自己的许多摄影作品集都交由Lars Müller出版社负责。在这本精装书的封面上,标题“SNOW”四个硕大的字母在浮雕的作用下与封面巧妙地融为一体。一页页翻过这本作品集中每张关于雪景的照片,竟予人再次走进ECM封面的错觉。
在作者的官网上,有如下一句对书的描述:“In Thomas Flechtner’s photographs, snow becomes a metaphor for timelessness, stillness, peace, distance, and loneliness.”(在Thomas Flechtner的摄影作品中,雪幻化成了永恒、静止、和平、距离与寂寞的化身。)因此,Lars Müller和Manfred Eicher,也许正如Lars Müller与Thomas Flechtner的关系,最初究竟是谁先选择了谁早已不再重要,美学理念的契合不仅使个体,更使万物,升华为一种特殊的存在。
美,即存在。
■ 亦书,亦雪
浮雕标题与封面背景消融一体
Lars Müller与Thomas Flechtner
■ SNOW, Lars Müller Publisher, 2002
■ 赏 · 雪
照片普遍颜色清冷,内容疏离
Lars Müller与Thomas Flechtner
■ SNOW, Lars Müller Publisher, 2002
■ Lars Müller其他出版著作(按出版时间)
□ 关于色彩:Blau, Gelb, Rot: Farb-Anagramme, Verlag Lars Müller, 1991
□ :The Face of Human Rights, Lars Müller Publisher, 2004
□ 关于都市与摄影:What You See, Lars Müller Publisher, 2008
□ 关于字体,掘根它的历史:Helvetica Forever, Lars Müller Publisher, 2008
□ 关于字体,收集它的出现:Helvetica, Lars Müller Publisher, 2011
■ 展 · “纸间现实——拉什·穆勒最爱的书(Lars Müller BOOKS Analogue Reality)”
□ psD空间内
□ psD空间外
■ 尾
Sounds come and go, but the silence remains.
声有时,静无穷。
The most beautiful sound next to silence.
寂静之外,至美之声。
Sleeves of Desire, Lars Müller Publisher, 1996
即
兴
爵士的力量